Năm 2023, Lisa của BLACKPINK xuất hiện tại TP.HCM, nhưng điều thú vị là thay vì một lịch trình được công bố rộng rãi, cô âm thầm ghé cửa hàng thời trang Libé cùng bạn bè để mua sắm. Với bất kỳ du khách nào, đây là hành động rất đỗi bình thường, nhưng, hình ảnh một trong những ngôi sao được theo dõi nhiều nhất thế giới bước vào một cửa hàng thời trang nội địa lại có ý nghĩa đặc biệt hơn cả. Không khó hiểu khi chỉ với vài giây video ghi lại hình ảnh cô ca sĩ bước ra khỏi cửa hàng thời trang giữa trung tâm Sài Gòn, thương hiệu vốn đã được giới trẻ biết đến rộng rãi này lập tức trở thành một nơi cần phải ghé thăm của rất nhiều người hâm mộ ở nhiều nơi trên thế giới.
Hiện tượng thời trang K-pop
Lisa không phải trường hợp duy nhất, bởi trong vài năm gần đây, thời trang Việt Nam xuất hiện ngày càng nhiều trên các sân khấu lớn hay trong các sản phẩm âm nhạc của nghệ sĩ K-pop. FANCì Club từng được BLACKPINK diện trong giai đoạn Lovesick Girls, sau đó tiếp tục xuất hiện trong thời kỳ Pink Venom và chuyến lưu diễn Born Pink. La Lune được Lisa mặc trong những sân khấu gắn với MONEY, tiếp tục xuất hiện tại các sự kiện quốc tế và được KATSEYE lựa chọn cho màn ra mắt tại Coachella 2026, trong khi LSOUL cũng góp mặt trong các màn trình diễn của BLACKPINK, TWICE và BABYMONSTER, với những thiết kế xuất hiện trong chuyến lưu diễn Deadline
của BLACKPINK. FANCì Club hiện còn được Olivia Rodrigo, Rosalía, Doja Cat, Dua Lipa và Bella Hadid lựa chọn, cho thấy sức hút của một thương hiệu Việt Nam đã vượt khỏi phạm vi K-pop để tiếp cận cả những ngôi sao của thị trường âm nhạc và thời trang phương Tây.
Từ sự tò mò, dân tình yêu âm nhạc đại chúng bắt đầu biết đến câu chuyện về những nhà thiết kế trang phục hàng đầu khám phá thương hiệu Việt Nam và “đặt hàng riêng” từng trang phục cho ngôi sao của họ. Rằng, Jennie đã tự tay phối đồ trong MV âm nhạc “Less Than A Lover” của mình với chiếc áo hai dây thêu hoa Maia Top của thương hiệu Huelley Rose với đôi adidas Tokyo, hay chiếc áo bèo nhún từ Namy Top với phụ kiện Chanel đắt đỏ… Những người yêu thời trang nhận ra chẳng có giới hạn giữa các sản phẩm thời trang Việt Nam với những sản phẩm thương hiệu xa xỉ. Bất ngờ hơn cả, những bộ cánh ngôi sao của họ diện lên người lại có mức giá số đông có thể chạm tới.
Cứ như vậy, thời trang Việt Nam tìm thấy cho mình một chỗ đứng tự tin hơn bao giờ hết, đặc biệt với một lịch sử ngành dệt may lâu đời. Bắt đầu từ nghề trồng dâu, nuôi tằm, kéo sợi, dệt lụa và các kỹ thuật nhuộm, thêu được duy trì qua nhiều thế hệ, rồi chuyển dần sang sản xuất công nghiệp trong thế kỷ 20, trong nhiều thập niên, Việt Nam phát triển mạnh với vai trò một trung tâm gia công cho các thương hiệu quốc tế. Đến năm 2025, xuất khẩu dệt may của Việt Nam đạt khoảng 46 tỉ USD, đưa ngành này tiếp tục nằm trong nhóm ba nước xuất khẩu dệt may lớn nhất thế giới, với sản phẩm có mặt tại 138 thị trường.
