Đăng ký Hội viên Premium

Bạn cần có tài khoản thu phí để truy cập nội dung này.

Đăng ký ngay
Hoặc

Đã có tài khoản?

Đăng nhập tại đây

Ấn phẩm in mới nhất

Thị trường nghệ thuật phục hồi nhờ làn sóng hoài cổ

Khi nghệ thuật siêu đương đại dần mất sức hút và giá trị đầu cơ lao dốc, các tác phẩm cổ điển đang trở thành tâm điểm mới của giới sưu tầm toàn cầu.
Tác giả: Phin Jennings
Thị trường nghệ thuật phục hồi nhờ làn sóng hoài cổ

Tuần trước tại Sotheby’s New York, những lời thì thầm về sự phục hồi của thị trường nghệ thuật dường như đã trở thành hiện thực. Sau cuộc đấu giá kéo dài 20 phút đầy căng thẳng giữa sáu bên, bức Chân dung Elisabeth Lederer (1914–1916) của Gustav Klimt được chốt với giá 236,4 triệu USD (bao gồm phí), trở thành tác phẩm đắt thứ hai từng được bán đấu giá công khai. Oliver Barker, người điều hành phiên đấu giá trong bộ tuxedo, thậm chí chưa kịp chúc mừng người mua giấu tên qua điện thoại thì cả khán phòng đã bùng nổ trong tiếng vỗ tay.

Nếu thị trường đang thực sự sống lại, thì nguyên nhân phần lớn nằm ở sự trở lại mạnh mẽ của nghệ thuật hội họa cổ điển. Niềm tin vào giá trị bền vững của các danh họa lịch sử đang gia tăng, trong khi làn sóng đầu cơ vào nghệ thuật siêu đương đại từng bùng nổ thời Covid đã dần nguội lạnh trong vài năm gần đây. Những tác phẩm của các nghệ sĩ trẻ từng gây sốt trên thị trường thứ cấp, có lúc đạt mức hàng triệu USD, giờ đây không còn thu hút sự chú ý. Trong khi đó, những gì từng bị coi là lỗi thời lại dần trở nên hấp dẫn hơn.

Một cuộc đấu giá nảy lửa diễn ra cho tác phẩm Chân dung Elisabeth Lederer của Klimt. Hình ảnh_Julian Cassady_Alive Coverage
Một cuộc đấu giá nảy lửa diễn ra cho tác phẩm Chân dung Elisabeth Lederer của Klimt. Hình ảnh: Julian Cassady/Alive Coverage

Tại hội chợ nghệ thuật Frieze London hồi tháng 10, một trong những tác phẩm nổi bật là bức tranh trầm lắng của Gabriele Münter năm 1909, được Hauser & Wirth bán với giá gần 3 triệu USD. Ở Paris, phòng tranh Gagosian phá lệ tại Art Basel khi trưng bày một bức Rubens thế kỷ 17, thay vì chỉ giới hạn từ thế kỷ 20 trở đi như thông lệ. Mức giá không được công bố, nhưng có thể tương đương với mức 7,1 triệu USD từng đạt tại Sotheby’s năm 2020.

Tại London, nhiều phòng tranh mới đang xuất hiện để đáp ứng xu hướng này. Nhà sưu tập Mattias Vendelmans, chuyên về tranh cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, đã mở một không gian cố định tại Bloomsbury trong năm nay. Ông cho biết khách hàng của mình, bao gồm nhà sưu tầm kiêm chủ viện bảo tàng Christian Levett, người vừa mua một bức tranh Dora Maar năm 1945 tại đây, đều mua tranh vì tình yêu nghệ thuật và không bị chi phối bởi mục tiêu đầu tư ngắn hạn.

Theo Bloomberg

Bài liên quan